91文学 www.91wx.org,娱乐圈探花[古穿今]无错无删减全文免费阅读!
《蹦一下, 笑一个》这部商业电影虽然剧情搞笑,却有一个文化保护的内核。主角设置为留学生的身份, 爹妈把他送出国镀金, 是出于“留洋就能高大上”的心态。
然而等他莫名其妙地穿越, 穿越到大楚某朝(映射的是文化繁华的崇安年间),眼见为实所见的繁华盛世, 先是直观地看到精美的“古董”(正好是在大英博物馆所见),代表物质遗产。经历了那个时代的一些事,再循序渐近领悟一些精神遗产,让他逐渐成长为有志、有为的好青年。穿越回现代之后,就毅然选择了答辩“某项古董遗产,归属于它的‘文化认同之地’”的选题,代表着思想上的蜕变。
商业电影更是要注重价值取向。这样的内核喜闻乐见又安全,还能激起华国观众的文化认同感。再以搞笑来外包装,是一部很能把握观众心态的商业电影了。
电影实地取景。穿越前的部分要去英国拍, 穿越后在影视城拍。先在影视城拍三个月左右, 也等陶清风的单词也背得差不多后,再去英国拍摄。
在影视城拍的这部分,是穿越后的所见所闻。男主角一开始毫无见识,洋相百出,到后来逐渐领悟成长的过程。陶清风在拍摄时俨然面临很大的挑战。
这一段设置了不少笑点,比如说男主角不认识古代的夜壶, 在上等人家看到非常精美的夜壶, 就以为是珍贵的摆设工艺装饰品而大加赞赏一通, 然后发现周围人都像看个傻子似的盯着他。
陶清风拍“不识夜壶”这场戏的时候,一开始很难演出“不懂”的感觉。导演总是在喊卡,指出陶清风的问题:“你虽然已经看了剧本知道是夜壶,但是你不能表现出来。你自己来看看机器里面,你的眼神都在憋笑。”
陶清风道歉,重新调整情绪,不再笑了。但他没给导演说,他并不是在上帝视角看了剧本之后笑男主角的没见识,而是道具组提供的那个夜壶,其实和陶清风他们那个时代真正的夜壶,长得不一样。
但古装电视剧里的夜壶都是这个样子,也不知道最早做道具的,是看了哪本书里的记载,现在都变成影视城道具的标准规格了,一时半会也没法改。不过这种剧历史粉也懒得吐槽,本身也不是为了考据,所以用夸张一些的道具也没关系。
陶清风重新入戏,“张大人,您家里这个古董真好看”,收获了一波按照剧本上要被群演嫌弃的视线。陶清风真是觉得拍喜剧效果比拍正常片子要累多了。目的是为了让观众“笑”,所以煤老板的儿子前期傻气、夸张、无知,在观众“嘲笑”的时候就会感受到智商上的优越感从而收获愉悦,可是陶清风演起来就很累了,演“笑”比演“哭”更累。
这部片子里还有很多“古代”布景,在陶清风看来,都不伦不类的。古代人物官职、称谓、念白还有男主角经历的事情,如果以历史考据去严格要求,处处都是bug。但这是商业题材的搞笑电影,和《归宁皇后》不一样,观众也不是冲着历史来看的。只要故事圆得过来,就用不着纠结“这个壶上的花纹百姓家不能用”“皇帝出行不会那么随便”“禁卫不是守在京城边上”那些吹毛求疵的问题。
因为主线核心是男主角穿越后受到的夸张冲击:所以路边随便可以买到珍贵名琴,所以随便碰到一个姑娘就是当时大楚最美的歌妓唐媛师,所以随便不打不相识一个人就是微服私访的年轻皇帝。这就是所谓的“戏说”,只要观众看得开心,在电影院里收获好心情就足够了。
这一天虽然只拍到下午五点就收工,但陶清风真是累得快散架,也不是身体累,而是必须积攒情绪去演“笑”的累。导演要求非常严格,以“秒”为单位去纠戏,陶清风想到了最早拍《归宁皇后》时在熊子安导演手下的日子。虽然龚华不是什么“火”导演,但也是一流导演,他拍出的每部商业电影,不管投资多少,票房都超过八亿。
龚华是个常被流量小生粉们“画大饼”的导演,但是很难真正去选择最火的那批小生。“喜剧片”通常需要他觉得演技还不错的,又肯为艺术效果吃苦耐劳,而且还得听指挥任劳任怨的演员,龚华嫌流量小生太麻烦了,还容易被粉丝们围攻惹一身骚。他除了和真正实力派演员合作之外,倒是喜欢用一些不算那么“火”,但相对素质好一些的年轻演员。每家小生粉都在幻想“我家爱豆素质最好,要是被龚导看上,票房就爆了”。但是到头来,只有陶清风很荣幸地入了他的眼。
“知道我为什么去选你吗?”龚华下戏之后和陶清风吃工作餐时,聊起这个话题。
陶清风摇头说:“丽莎只跟我说,这个片子有部分是星辉公司的投资。我算是近水楼台吗?”
龚华道:“有部分因素吧。不过星辉艺人也很多。其实一开始这个本子是递给宁海波的。但他不是退圈了吗?我就翻星辉公司送过来的其他艺人资料,恰好那时候你的武侠剧在热播,看到你一人分饰几角的介绍,觉得很有意思。就去找你的经纪人要详细。她给了你在《远山深土》刚开机那时候的定妆照。我看着那和《乾侠东君魔女》的对比,一下子就觉得:嗯,这个年轻人是有想法的。”
陶清风笑道:“抬举了。其实那时是因为《东归西渡》黄了,公司补给我乡土剧资源。我恰好又没有别的剧要拍,就接了。”他想起《远山深土》导演康学英,选择他的理由是他被倪廷在朋友圈狠狠诋毁过,从而觉得这是个好苗子。而这部电影导演,却又是看了他不同剧目的扮相才觉得他有潜力。陶清风发现,在每个剧组的机缘,通过娱乐圈这张大网,都会延展出新的机缘,从而让他走得更远。
“不过你今天。”龚桦话锋一转,“是那些道具有什么问题吗?我观察到你看那些布景的表情,很微妙,是哪里不对?”
陶清风吃了一惊,没想到导演观察能力那么强。这些导演们拍过几万场戏,对现场每个人,即便下戏后都职业病不由自主地看他们的表情、动作和眼神。观察力自然就练出来。陶清风下戏间隙时,看到那些所谓“皇宫”“朝堂”的布局,处处都是槽点,但又碍于商业片其实用不着考究这个,视觉效果也非常庄严华美,就没有提出来。只是眼神比较无奈,没想到这种眼神也能被发现。
陶清风想到这些导演们业内说不定互通消息,他的情况也大约摸了个七七八八,就说了个听上去逻辑通顺的理由,道:“其实是我拍《归宁皇后》时学了一些历史。发现这个影视城的布景主要是为了好看,并不是史书上记载的模样。没想到这点小心思也被您发现了。”
“原来是个考据党,失敬失敬。”龚桦几瞬后又反应过来:“但是,《归宁皇后》是大兴朝的事情,咱们这个片子映射的是大楚。你也很了解?”
陶清风淡淡道:“不敢。略知一二。”
这个时代大概只有一个人比他更了解大楚吧,陶清风在心中说。
龚桦道:“这其实很好,咱们这个片子虽然搞笑,但也有那层内核在。你知道一些历史文化,之后去大英博物馆里演看到文物时的表情,就会更顺利入戏。”龚桦愈发觉得陶清风顺眼了,这些天拍戏不但认真钻研剧本、听... -->>
《蹦一下, 笑一个》这部商业电影虽然剧情搞笑,却有一个文化保护的内核。主角设置为留学生的身份, 爹妈把他送出国镀金, 是出于“留洋就能高大上”的心态。
然而等他莫名其妙地穿越, 穿越到大楚某朝(映射的是文化繁华的崇安年间),眼见为实所见的繁华盛世, 先是直观地看到精美的“古董”(正好是在大英博物馆所见),代表物质遗产。经历了那个时代的一些事,再循序渐近领悟一些精神遗产,让他逐渐成长为有志、有为的好青年。穿越回现代之后,就毅然选择了答辩“某项古董遗产,归属于它的‘文化认同之地’”的选题,代表着思想上的蜕变。
商业电影更是要注重价值取向。这样的内核喜闻乐见又安全,还能激起华国观众的文化认同感。再以搞笑来外包装,是一部很能把握观众心态的商业电影了。
电影实地取景。穿越前的部分要去英国拍, 穿越后在影视城拍。先在影视城拍三个月左右, 也等陶清风的单词也背得差不多后,再去英国拍摄。
在影视城拍的这部分,是穿越后的所见所闻。男主角一开始毫无见识,洋相百出,到后来逐渐领悟成长的过程。陶清风在拍摄时俨然面临很大的挑战。
这一段设置了不少笑点,比如说男主角不认识古代的夜壶, 在上等人家看到非常精美的夜壶, 就以为是珍贵的摆设工艺装饰品而大加赞赏一通, 然后发现周围人都像看个傻子似的盯着他。
陶清风拍“不识夜壶”这场戏的时候,一开始很难演出“不懂”的感觉。导演总是在喊卡,指出陶清风的问题:“你虽然已经看了剧本知道是夜壶,但是你不能表现出来。你自己来看看机器里面,你的眼神都在憋笑。”
陶清风道歉,重新调整情绪,不再笑了。但他没给导演说,他并不是在上帝视角看了剧本之后笑男主角的没见识,而是道具组提供的那个夜壶,其实和陶清风他们那个时代真正的夜壶,长得不一样。
但古装电视剧里的夜壶都是这个样子,也不知道最早做道具的,是看了哪本书里的记载,现在都变成影视城道具的标准规格了,一时半会也没法改。不过这种剧历史粉也懒得吐槽,本身也不是为了考据,所以用夸张一些的道具也没关系。
陶清风重新入戏,“张大人,您家里这个古董真好看”,收获了一波按照剧本上要被群演嫌弃的视线。陶清风真是觉得拍喜剧效果比拍正常片子要累多了。目的是为了让观众“笑”,所以煤老板的儿子前期傻气、夸张、无知,在观众“嘲笑”的时候就会感受到智商上的优越感从而收获愉悦,可是陶清风演起来就很累了,演“笑”比演“哭”更累。
这部片子里还有很多“古代”布景,在陶清风看来,都不伦不类的。古代人物官职、称谓、念白还有男主角经历的事情,如果以历史考据去严格要求,处处都是bug。但这是商业题材的搞笑电影,和《归宁皇后》不一样,观众也不是冲着历史来看的。只要故事圆得过来,就用不着纠结“这个壶上的花纹百姓家不能用”“皇帝出行不会那么随便”“禁卫不是守在京城边上”那些吹毛求疵的问题。
因为主线核心是男主角穿越后受到的夸张冲击:所以路边随便可以买到珍贵名琴,所以随便碰到一个姑娘就是当时大楚最美的歌妓唐媛师,所以随便不打不相识一个人就是微服私访的年轻皇帝。这就是所谓的“戏说”,只要观众看得开心,在电影院里收获好心情就足够了。
这一天虽然只拍到下午五点就收工,但陶清风真是累得快散架,也不是身体累,而是必须积攒情绪去演“笑”的累。导演要求非常严格,以“秒”为单位去纠戏,陶清风想到了最早拍《归宁皇后》时在熊子安导演手下的日子。虽然龚华不是什么“火”导演,但也是一流导演,他拍出的每部商业电影,不管投资多少,票房都超过八亿。
龚华是个常被流量小生粉们“画大饼”的导演,但是很难真正去选择最火的那批小生。“喜剧片”通常需要他觉得演技还不错的,又肯为艺术效果吃苦耐劳,而且还得听指挥任劳任怨的演员,龚华嫌流量小生太麻烦了,还容易被粉丝们围攻惹一身骚。他除了和真正实力派演员合作之外,倒是喜欢用一些不算那么“火”,但相对素质好一些的年轻演员。每家小生粉都在幻想“我家爱豆素质最好,要是被龚导看上,票房就爆了”。但是到头来,只有陶清风很荣幸地入了他的眼。
“知道我为什么去选你吗?”龚华下戏之后和陶清风吃工作餐时,聊起这个话题。
陶清风摇头说:“丽莎只跟我说,这个片子有部分是星辉公司的投资。我算是近水楼台吗?”
龚华道:“有部分因素吧。不过星辉艺人也很多。其实一开始这个本子是递给宁海波的。但他不是退圈了吗?我就翻星辉公司送过来的其他艺人资料,恰好那时候你的武侠剧在热播,看到你一人分饰几角的介绍,觉得很有意思。就去找你的经纪人要详细。她给了你在《远山深土》刚开机那时候的定妆照。我看着那和《乾侠东君魔女》的对比,一下子就觉得:嗯,这个年轻人是有想法的。”
陶清风笑道:“抬举了。其实那时是因为《东归西渡》黄了,公司补给我乡土剧资源。我恰好又没有别的剧要拍,就接了。”他想起《远山深土》导演康学英,选择他的理由是他被倪廷在朋友圈狠狠诋毁过,从而觉得这是个好苗子。而这部电影导演,却又是看了他不同剧目的扮相才觉得他有潜力。陶清风发现,在每个剧组的机缘,通过娱乐圈这张大网,都会延展出新的机缘,从而让他走得更远。
“不过你今天。”龚桦话锋一转,“是那些道具有什么问题吗?我观察到你看那些布景的表情,很微妙,是哪里不对?”
陶清风吃了一惊,没想到导演观察能力那么强。这些导演们拍过几万场戏,对现场每个人,即便下戏后都职业病不由自主地看他们的表情、动作和眼神。观察力自然就练出来。陶清风下戏间隙时,看到那些所谓“皇宫”“朝堂”的布局,处处都是槽点,但又碍于商业片其实用不着考究这个,视觉效果也非常庄严华美,就没有提出来。只是眼神比较无奈,没想到这种眼神也能被发现。
陶清风想到这些导演们业内说不定互通消息,他的情况也大约摸了个七七八八,就说了个听上去逻辑通顺的理由,道:“其实是我拍《归宁皇后》时学了一些历史。发现这个影视城的布景主要是为了好看,并不是史书上记载的模样。没想到这点小心思也被您发现了。”
“原来是个考据党,失敬失敬。”龚桦几瞬后又反应过来:“但是,《归宁皇后》是大兴朝的事情,咱们这个片子映射的是大楚。你也很了解?”
陶清风淡淡道:“不敢。略知一二。”
这个时代大概只有一个人比他更了解大楚吧,陶清风在心中说。
龚桦道:“这其实很好,咱们这个片子虽然搞笑,但也有那层内核在。你知道一些历史文化,之后去大英博物馆里演看到文物时的表情,就会更顺利入戏。”龚桦愈发觉得陶清风顺眼了,这些天拍戏不但认真钻研剧本、听... -->>
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